El futuro de los videojuegos

En esta entrada trataremos el futuro de los videojuegos, viendo que cada ves más éstos son más realistas y avanzan muchísimo en términos de jugabilidad. ¿Qúe nos espera mañana?

Cada temporada de lanzamientos somos descrestados por el gran desarrollo detrás de un juego, por ejemplo, este Otoño - Invierno (Octubre- Noviembre) se lanzaron juegos espectáculares los cuáles veníamos esperando por sus potentes gráficas y desarrollo tales como Battlefield 3, Skyrim, MW3, Minecraft. Pero pensando más allá, y analizando la evolución de los videojuegos, que va de la mano a la de la tecnología, o incluída, podemos determinar que ésta tiende a  irse al realismo, por ejemplo: Avances en 3D, simulaciones y nanorobótica. El desarrollo imparable de éstos avances hace que pensemos que los videojuegos, harán aún más parte de nuestras vida y sociedad, que cada ves más podremos adentrarnos dentro de la trama y gráficas de éstos, o que quizá sean un deporte oficial.

Tomemos por ejemplo el simulador real de Battlefield 3. (http://www.youtube.com/watch?v=eg8Bh5iI2WY). Cuando combinas sensaciones reales como dolor, agitación y emociones dentro de un juego, completas casi al 100% la introducción del individuo dentro de éstos, haciendo de la experiencia de juego algo inolvidable. Pero como todo en exceso es nocivo, también no lo serían los videojuegos en este aspecto?





Como un efecto de éste fenómeno, se tiene la pérdida de cordura y realidad en el mundo de una persona, llevándolo a hacer cosas las cuales haría solo en un videojuego, ésto ya se ha visto en noticias lamentables, pero que se prestan para hacer prejuicios en contra de los videojuegos en general.

Concluyendo determino, que sólo nosotros podemos controlar el nivel de profundidad que puede tener éstos avances en nuestras vidas, y así evitar "vivir en un videojuego", tal ves exagere un poco pero estaría cerca, en un futuro.

Videojuegos y Gráficas

En esta entrada trataremos el papel de las gráficas dentro de un videojuego, y las distintas clases que hay.

Las gráficas es una de las características más importantes en un videojuego, por que es lo primero que el jugador logra apreciar, y lo que puede volver la experiencia de juego algo novedoso o monótono de igual manera.

Ahora que dejamos claro la gran importancia de las gráficas dentro de un videojuego, tampoco se puede ir al extremo de juzgar un juego sólo por sus gráficas, la jugabilidad, versatilidad y trama son igualmente importantes. Juzgar a éstos solamente por las gráficas es como ver pornografía solo por la historia (perdonen la analogía un poco dura).

Ahora bien, veamos unos ejemplos de las gráficas de algunos juegos.

Source Engine


El clásico e inmortal engine gráfico de Half-Life 2, pero que aún nos encanta en Portal, Team Fortress y Left 4 Dead. Éste engine es muy estable y recomendado para juegos online, compensando a veces el lag de conexión.




IW Engine


El famoso engine gráfico de Infinity Ward en Call Of Duty  Modern Warfare 1, 2 y 3. Siendo un poco antiguo (no mucho), sigue dando de que hablar al ser potentísimo en juegos online y la excelente inteligencia artificial que incluye, sin dejar atrás las muy buenas animaciones que impone.



CryEngine


CryEngine, el hermoso engine gráfico de Crysis y Far Cry. Uno de los más potentes de la historia, con texturas, animaciones y texturas, detrás de los juegos con mejores gráficas en su tiempo (Crysis y  Crysis 2).
Se pude apreciar en cualquier imagen o video de estos juegos.



FrostBite 2


FrosteBite 2 es el engine detrás del novedoso juego Battlefield 3, incluyendo sus riquísimas animaciones, destrucciones y efectos realistas, lo pone dentro de lo más potentes en el mercado junto al CryEngine 3 y el Unreal Engine 3 , pero a mi parecer es mejor.










Fuentes:
http://www.neoteo.com/top-10-los-motores-graficos-mas-importantes

Historia de los Videojuegos

Los orígenes de los populares videojuegos de hoy se remontan desde hace más de 50 años. Al principio, las consolas eran rudimentarias máquinas tales como el ancestro de las consolas, Nimrod de Alan Turing, y la exitosa máquina Arcade, Galaxy Game y la primera videoconsola de la historia, Magnavox Odyssey1.

Durante la época de estos inventos, los videojuegos aún eran cuestión de minorías y poco populares, hasta que en 1972 Alan Alcorn inventó Pong, un juego arcade de pingpong, el cual industrializó el mundo de los videojuegos.
Años después una de las compañías más exitosas actualmente en el mundo de los videojuegos, pasa de fabricar cartas a lanzar máquinas de videojuegos al mercado con un éxito impresionante con Donkey Kong Arcade, el padre de todos los juegos estilo Mario Bros2.

De ahí en adelante empieza una era de innovación continua protagonizado al comienzo por Atari, por ejemplo con el primer juego 3D llamado Battlezone. Esa innovación en serie sigue hasta el día de hoy, cada vez más aceleradamente, así hemos pasado desde Pong hasta el Xbox 360 y el PS3, concluyendo así que la evolución de los videojuegos es un mero producto de la evolución tecnológica y artística.






1: Wikipedia-Historia de los Videojuegos. Disponible en: http://es.wikipedia.org/wiki/Historia_de_los_videojuegos

Fecha de consulta: 5 Oct 2011.




2: Riconsolero- Historia de los Videojuegos. Juan Ramón Pérez Quintanar.

Disponible en : http://www.rinconsolero.com/Rinconsolero.V2/historia_de_los_videojuegos.htm

Fecha de consulta: 5 Oct 2011.

Videojuegos & Arte : ¿Son o no son arte?

 
En esta entrada daré mi punto de vista frente al debatido tema de los videojuegos como arte.

Si nos vamos por la definición de arte encontraremos una definición parecida a esta:
"Cualquier actividad o producto realizado con una finalidad estética o comunicativa, a través de la cual se expresan ideas, sentimientos o en general, una visión del mundo. Mediante diferentes recursos como plásticos, lingüísticos, sonoros o mixtos.."



Ahora llevemos este argumento al contexto de los videojuegos. La finalidad de un videojuego puede variar, pero existen juegos con finalidades comunicativas, y de hecho detrás de la mayoría de juegos hay un artista quién expresa sus pensamientos en su forma de diseñar animaciones, podemos ver esto en juegos como Heavy Rain y su belleza plástica; todas las características gráficas de un juego pasaron primero por un papel, siendo un dibujo, el cuál es arte. Otro componente artístico dentro de un juego de video, es su contenido sonoro, la mayoría de los juegos incluyen música de bandas sonoras y orquestas, por ejemplo: Halo, y de por sí, hacer música es arte.
 


Después de estas consideraciones es posible concluir que los videojuegos pueden ser considerados como arte y que ya en varias partes del mundo, lo son oficialmente, por ejemplo, Estados Unidos, en donde los desarrolladores ya pueden pedir un auxilio de 200 mil dolares para llevar a cabo sus proyectos.

 


DyingSoldier
Pedro Jaraba